Mumbai: esta casa Dadar no 51º andar é uma ode à arte e artesanato indiano

Por Vaishnavi Nayel Talawadekar

No 51º andar de um arranha-céu em Mumbai, a maioria das coisas parece distante. O tráfego é silencioso, o caos parece reunido, exceto a arte que preside esta casa Dadar de várias maneiras. Mudando de forma do tradicional ao contemporâneo ao abstrato, ele mantém um espelho para uma miscelânea de artistas e artesãos ao longo do caminho. "Nossa intenção era reunir o antigo e o novo, homenagear a arte e os artesãos indianos e destacar o artesanato de todas as formas", diz Gauri Satam, metade do estúdio de design unTAG de Mumbai, cuja equipe também inclui o cofundador da empresa , Tejesh Patil e o arquiteto do projeto Kavya Shah. A execução interior foi feita pela empresa RiVi, com sede em Mumbai.

Concebido como uma caverna escura e repousante, o covil de tijolos aparentes serve como uma fuga bem-vinda após um longo dia.

O sofá-cama é dos proprietários, enquanto as cadeiras e mesas são de Tianu e Gulmohar Lane, respectivamente.

Embora a prioridade fosse destacar a arte, a Satam era sensível em manter o ethos em sincronia com seus proprietários práticos - um casal de 40 e poucos anos e seus dois filhos adultos. "Estávamos ansiosos para que fosse funcional, mas intrincado, humilde, mas sob medida e, acima de tudo, evocar uma sensação de índio ao mesmo tempo em que distorcia o minimalismo", afirma Patil. Quanto à estética, a equipe abraçou o modernismo tropical, construindo uma colagem de espaços amplos e abertos usando a arte como cola. Isso é mais evidente na sala de estar, onde uma obra de arte inspirada em Senanayake ocupa um lugar de destaque, evocando um jardim paradisíaco de outrora.

A sala de estar cede protagonismo às obras de arte expostas. O sofá moderno e as poltronas verde-esmeralda são da Bombay Living, enquanto o tapete é um achado da Jaipur Rugs.

Satam escondeu a barra dentro de um armário para mantê-la fora de vista. A unidade de bar é caracterizada por vidro canelado, madeira e pedra com veios pretos. O nicho verde-floresta à sua direita abriga uma obra de arte de Radhika Bawa.

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Perto da janela, bolsos de floreiras e uma poderosa planta Pachira trançada ficam de sentinela, como se esperando para se libertar e desaparecer no limiar. É o balanço bidirecional de madeira e latão de Design ni Dukaan, no entanto, que Satam insiste que é o tour de force. "É o local favorito de todos", ela reflete. "Aqui, a vista da janela continua mudando: os exuberantes manguezais de Sewri Creek brincam de peek-a-boo durante o dia. Mas, ao anoitecer, eles são ofuscados pelas luzes cintilantes da rodovia."

Há uma história para tudo. A base da mesa de jantar, por exemplo, não é só isso. É uma obra de arte elaborada pelo artista de metal Swapnil Godase. A parede atrás da mesa é igualmente curiosa: uma série de dez murais do artista Rutva Joshi, em mármore branco Ambaji e pedra Agra vermelha, representa os formidáveis ​​ghats da Índia. A passagem promove o ethos orientado para a arte. Imaginado como um oásis verde sálvia, as paredes e o teto apresentam uma ilustração de Vaibhavi Gandhi de Rogan, retratando um pássaro empoleirado no alto de uma árvore, ameaçando voar para o esquecimento.

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A passagem que liga os espaços públicos e privados canaliza um oásis verde-sálvia.

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O quarto principal é uma personificação da mãe terra, com uma concha em tons de areia e um pastiche de tons sutis. Nenúfares gigantescos na parede pintados pela dupla de artistas Tushar e Tarun Joshi imbuem uma sensação de tranquilidade, enquanto mesas de cabeceira minimalistas de madeira maciça, banhadas com thalis de latão Kansa de Ritu Kumar, conferem um brilho suave.

As luminárias de latão de cabeceira foram projetadas em colaboração pelo Studio Indigene e unTAG.

Ao contrário do quarto dos pais, o boudoir da filha é monocromático e zen, dominado pelos tons de branco, madeira e coral terroso. "Foi concebido como um santuário japonês contemplativo", sugere Satam, que equipou o quarto com uma cama de dossel vintage ricamente esculpida do Mold Studio, pingentes de vime Mianzi e uma obra de arte que ecoa a personalidade da filha de Richa Kalshelkar.