Revisão: Keith Haring: Arte é para todos' no Broad

Na primavera de 1989, logo após completar 31 anos e cerca de 10 meses antes de morrer, Keith Haring desenhou um autorretrato em tinta preta sobre papel branco. Diz muito sobre a forma como ele abordou seu trabalho — tanto como motivação quanto como assunto.

Exceto como uma camiseta, o auto-retrato desenhado por um icônico artista gay de uma década envolvido em uma virulenta guerra cultural conservadora não está incluído em "Keith Haring: Art Is for Everybody", a grande pesquisa (cerca de 120 obras) recentemente abriu no centro da cidade no Broad e chegou bem a tempo para a celebração do Mês do Orgulho LGBTQ+. Mas uma das várias versões aparece no início do grande - e amplamente útil - catálogo da exposição. A imagem é renderizada com uma grande economia de linha, apenas cerca de duas dúzias de traços rápidos. Haring delineou sua cabeça oval, o topete acima de uma linha do cabelo recuada, um par de orelhas e olhos proeminentes olhando por trás de óculos de aro preto.

Logo abaixo dos óculos há duas marcas simples que se combinam para animar maravilhosamente todo o rosto. Um é uma curva ascendente, o outro logo abaixo é um ponto.

Visualmente, essas duas marcas faciais são lidas de duas maneiras diferentes: como um nariz acima de uma boca fazendo uma expressão de surpresa, como se proferisse um inesperado "Oh!"; ou, visto de outra forma, como um sorriso que irrompeu acima de uma covinha proeminente no queixo. O resultado é parte caricatura carnavalesca e parte sorriso genérico. Um Haring de olhos arregalados se representa ao mesmo tempo surpreso e feliz.

O que o deixa feliz é ser um artista, eu acho. Isso pode surpreendê-lo também.

A biografia de Haring é bem conhecida. Criado na pequena Kutztown, um bairro rural da Pensilvânia a cerca de 160 quilômetros a oeste da cidade de Nova York, ele se matriculou em uma escola de artes comerciais de Pittsburgh aos 18 anos. Com apenas 20 anos quando ele chegou a Manhattan, matricular-se na descontraída Escola de Artes Visuais e tocar em uma próspera vida noturna no centro da cidade o colocaram em um novo caminho. Ele saiu do armário, participou de shows na próspera cena de arte alternativa (inclusive em danceterias) e fez amizade com artistas que pensam como Jean-Michel Basquiat e Kenny Scharf.

Um avanço aconteceu em 1980 - um "Oh!" momento, o primeiro de muitos.

Entretenimento e artes

O artista de Los Angeles, Kenny Scharf, relembra a vida com o amigo íntimo Keith Haring quando eles eram alunos da Escola de Artes Visuais de Nova York no início dos anos 1980. Haring, que morreu em 1990, é o tema de uma grande exposição do museu Broad que abre no sábado.

Um passageiro habitual do metrô, Haring notou as grandes folhas em branco de papel preto fosco usadas para cobrir temporariamente os painéis de publicidade não utilizados. Durante as viagens pelo subsolo urbano, passou a desenha-los com giz branco, transformando os corredores do metrô em uma espécie de galeria pública gratuita. Embora longe dos showrooms de estabelecimentos elegantes na 57th Street, na Madison Avenue ou no Soho, os desenhos também ocupavam espaço comercial. Mas eles não estavam vendendo nada além de suas próprias imagens exuberantes.

Chame os desenhos do metrô de uma apropriação perspicaz - uma que reconciliou suas diversas experiências em Pittsburgh, no SVA e no Club 57 em St. Mark's Place, dirigido pela artista e atriz Ann Magnuson.

O outro "Oh!" os momentos têm a ver com o assunto - suspiros de alegria, fúria, decepção, cautela e muito mais quando se trata das condições sociais dos anos 1980 em casa e no exterior. Alguns deram destaque à diversão prazerosa, como o uso de tintas Day-Glo barulhentas que interromperiam o silêncio contemplativo de uma galeria de arte tipicamente silenciosa com a exuberância vívida encontrada na pista de dança libertadora de um bar gay lotado. Outros eram sóbrios - imagens ligadas à repressão política, a ameaça perpétua de aniquilação nuclear, crueldade do apartheid, ganância da era Reagan, guerra cultural incitada pelo ódio da direita religiosa, apatia em relação à explosão da crise da AIDS e muito mais.

Vários desses assuntos - muitos - ainda são urgentes hoje. O HIV, o vírus que causa a AIDS, por exemplo, foi identificado há 40 anos no mês passado; mas ainda não há vacina. (Uma pintura explicitamente inacabada de Haring de 1989 é uma comovente declaração de perda iminente.) Notável relevância tópica caracteriza a mostra, embora a arte tenha sido feita há quatro décadas.